Artista checo de 17 anos cria Ilustrações interativas usando objetos cotidianos

Kristián Mensa, um artista de 17 anos de idade da República Checa, desenha desde criança, sempre procurando olhar para as coisas de uma perspectiva diferente. Ao longo dos anos, o garoto percebeu que mesmo os objetos mais comuns que usamos diariamente em nossas vidas podem ser de alguma forma únicos. “Usando minhas habilidades de desenho e ilustração, estou sempre tentando fazer algo novo com essas coisas mundanas. Tente olhar ao redor em seu caminho para a escola ou trabalho e você ficará surpreso com a quantidade de coisas que nos cerca que pode representar algo completamente diferente”, sugere Kristián. 

Visite a página do artista no Instagram.

Confira abaixo algumas das obras mais incríveis do artista checo:

[ Revoada ]

6 benefícios de se aproximar das artes

Pintar, dançar, atuar ou mesmo apreciar manifestações artísticas melhora a qualidade de vida.

Ir a um museu e observar obras de arte ajuda a reduzir a produção de substâncias causadoras do estresse.

Foto: Getty Images

O Conselho de Artes da Inglaterra lançou faz pouco tempo um documento enumerando as vantagens de incentivar atividades culturais para a sociedade como um todo. E um capítulo que recebeu muito destaque é justamente o voltado ao bem-estar. Segundo o artigo, pessoas que comparecem a pelo menos um evento artístico por ano têm uma chance quase 60% maior de afirmar que são saudáveis em comparação com quem não frequenta museus, teatros, concertos... "O simples ato de vislumbrar quadros já diminui a produção de substâncias estressoras, que podem contribuir para uma série de complicações", explica Ricardo Monezi, psicobiólogo da Universidade Federal de São Paulo. "E se, além de observar pinturas, você desenhar, provavelmente esses efeitos serão ainda mais intensos", afirma.

6 benefícios de se aproximar das artes

1. Educação

Aulas de música, fotografia e afins facilitam o aprendizado de matemática e outras disciplinas.

2. Civilidade

Jovens que participam com frequência de práticas culturais são duas vezes mais propensos a realizar trabalhos voluntários.

3. Saúde emocional

A dança seria capaz de aliviar sintomas de depressão e ansiedade e o sentimento de solidão. Além disso, os ritmos musicais estimulam a criatividade e a integração social.

4. Foco

Cantar em um coral estimula, entre outras coisas, habilidades cognitivas como a concentração e a memória.

5. Perda de peso

Participar de aulas de dança regularmente é uma ótima maneira de eliminar os quilos extras.

6. Condicionamento físico

Quem mexe o esqueleto ao som de uma música também aumenta a flexibilidade, a força e o equilíbrio.

Via: MdeMulher

Larissa e suas talentosas alunas do CCI

Funcionária da Secretaria da Ação Social, da Prefeitura de Campo Mourão, minha filha Larissa vive elogiando sua alunas de artes, principalmente as do Centro de Convivência do Idoso (CCI). Foto mostra ela e as alunas durante aula em que produziram belas bonecas. Clique na imagem para ampliar.

da esquerda para direita (em pé): Marinha de Oliveira, Palmira de Oliveira Melniski, Mafalda Maresse de Souza, Maria Rosa Conceição dos Santos, Alice Sperandil, Divanil Motta Cordeiro e Terezinha Zakalhuk
(agachadas): Mercedes Aparecida Galdino, Larissa Haidê Schen Lima, Rosa Urzecionek e Marlene Menezes Martins.

Russo usa asas de borboleta para criar obras de arte

Reciclar, ousar, transformar, transgredir... Estes verbos costumam acompanhar a arte contemporânea. Uns produzem peças com fezes de gato, outros com café. Já o russo Vadim Zaritsky resolveu compor suas obras de arte usando asas de borboleta.

Zaritsky garante que a matéria-prima do seu trabalho vem de borboletas mortas, doadas por colecionadores ou encontradas em ruas e jardins de sua cidade, Lipetsk. (via: Page Not Found)

O Quadrado Mágico de Dürer

Clique no player e veja que intrigante e inteligente

Albrecht Dürer (Nuremberg, 21/05/1471 — Nuremberg, 6/04/1528) foi um gravador, pintor, ilustrador, matemático e teórico de arte alemão e, provavelmente, o mais famoso artista do Renascimento nórdico, tendo influenciado artistas do século XVI no seu país e nos Países Baixos. A sua maestria como pintor foi o resultado de um trabalho árduo e, no campo das artes gráficas, não tinha rival. As suas xilogravuras, consideradas revolucionárias são ainda marcadas pelo estilo gótico. É considerado como o primeiro grande mestre da técnica da aquarela, principalmente no que diz respeito à representação de paisagens. SAIBA MAIS

(enviado pelo Jairinho Batista de Mello- Maringá) 

As belas ilustrações de Victo Ngai

Morando em Nova York, mas originária de Hong Kong, Victo Ngai é uma artista que produz belas ilustrações, que estampam revistas como a The New Yorker, jornais como o New York Times e outros meios de comunicação ligados a publicidade. Apesar de parecer um nome masculino, Victo é na verdade um apelido-diminutivo da artista, cujo nome verdadeiro é Victoria.

Com um traço detalhado, as ilustrações de Ngai misturam um estilo mais oriental (com um traço que lembra a influência artística japonesa de animes, bem como pinturas chinesas tradicionais) e ocidentais (que por vezes lembram quadros simbolistas e do movimento art nouveau).

 (via: estou sem...)